ระดับชั้นมัธยมศึกษาตอนต้นและตอนปลาย
(ตามหลักสูตรแกนกลางการศึกษาขั้นพื้นฐานพุทธศักราช 2551)
โรงเรียนดัดดรุณี
อำเภอเมือง จังหวัดฉะเชิงเทรา
สำนักงานเขตพื้นที่การศึกษามัธยมศึกษา ฉะเชิงเทรา เขต 6
คำนำ
หลักสูตรกลุ่มสาระการเรียนรู้ศิลปะเล่มนี้ จัดทำขึ้นเพื่อใช้จัดกระบวนการเรียนรู้
ของหลักสูตรสถานศึกษา โรงเรียนดัดดรุณีตามหลักสูตรแกนกลางการศึกษาขั้นพื้นฐาน พุทธศักราช 2551 ระดับชั้นมัธยมศึกษาตอนต้นและมัธยมศึกษาตอนปลาย โดยมีเป้าหมายในการพัฒนาคุณภาพผู้เรียนตามมาตรฐานการเรียนรู้และตัวชี้วัดที่กำหนดในหลักสูตร เนื้อหาภายในเล่มประกอบด้วย
1. ความสัมพันธ์ของการพัฒนาคุณภาพผู้เรียนตามหลักสูตรแกนกลางการศึกษาขั้นพื้นฐาน พุทธศักราช 2551
2. กลุ่มสาระการเรียนรู้ศิลปะ
3. วิสัยทัศน์ พันธกิจและเป้าประสงค์กลุ่มสาระการเรียนรู้ศิลปะ
4. สาระและมาตรฐานการเรียนรู้
5. คุณภาพผู้เรียน
6. ตัวชี้วัด และสาระการเรียนรู้แกนกลาง
7. คำอธิบายรายวิชา
8. โครงสร้างรายวิชา
ขอขอบคุณคณะครู และผู้เกี่ยวข้องทุกท่าน ซึ่งมีส่วนจัดทำหลักสูตรกลุ่มสาระการเรียนรู้
ศิลปะเล่มนี้ จนเสร็จสิ้นสมบูรณ์ เพื่อนำไปใช้สนองเจตนารมณ์ของพระราชบัญญัติการศึกษา
แห่งชาติต่อไป
สารบัญ
ความสัมพันธ์ของการพัฒนาผู้เรียน ตามหลักสูตรแกนกลาง
การศึกษาขั้นพื้นฐาน พุทธศักราช 2551
กลุ่มสาระการเรียนรู้ศิลปะ
วิสัยทัศน์ พันธกิจและเป้าประสงค์ กลุ่มสาระการเรียนรู้ศิลปะ
สาระและมาตรฐานการเรียนรู้
คุณภาพผู้เรียน
ตัวชี้วัดและสาระการเรียนรู้แกนกลาง
คำอธิบายรายวิชา สาระการเรียนรู้พื้นฐาน ชั้นมัธยมศึกษาตอนต้น
คำอธิบายรายวิชา สาระการเรียนรู้เพิ่มเติม ชั้นมัธยมศึกษาตอนต้น
คำอธิบายรายวิชา สาระการเรียนรู้พื้นฐาน ชั้นมัธยมศึกษาตอนปลาย
คำอธิบายรายวิชา สาระการเรียนรู้เพิ่มเติม ชั้นมัธยมศึกษาตอนปลาย
โครงสร้างรายวิชา สาระการเรียนรู้พื้นฐาน ชั้นมัธยมศึกษาตอนต้น
โครงสร้างรายวิชา สาระการเรียนรู้เพิ่มเติม ชั้นมัธยมศึกษาตอนต้น
โครงสร้างรายวิชา สาระการเรียนรู้พื้นฐาน ชั้นมัธยมศึกษาตอนปลาย
โครงสร้างรายวิชา สาระการเรียนรู้เพิ่มเติม ชั้นมัธยมศึกษาตอนปลาย
ความสัมพันธ์ของการพัฒนาคุณภาพผู้เรียน
ตามหลักสูตรแกนกลางการศึกษาขั้นพื้นฐาน พุทธศักราช 2551
วิสัยทัศน์
หลักสูตรแกนกลางการศึกษาขั้นพื้นฐาน พุทธศักราช 2551 มุ่งพัฒนาผู้เรียน
ทุกคน ซึ่งเป็นกำลังของชาติ ให้เป็นมนุษย์ที่มีความสมดุลทั้งด้านร่างกาย ความรู้ คุณธรรม
มีจิตสำนึกในความเป็นพลเมืองไทยและพลโลก ยึดมั่นในการปกครองตามระบอบประชาธิปไตย อันมีพระมหากษัตริย์ทรงเป็นประมุข มีความรู้และทักษะพื้นฐาน รวมทั้งเจตคติที่จำเป็น
ต่อการประกอบอาชีพและการศึกษาตลอดชีวิต โดยมุ่งเน้นผู้เรียนเป็นสำคัญบนพื้นฐานความเชื่อที่ว่า ทุกคนสามารถเรียนรู้และพัฒนาตนเองได้ตามศักยภาพ
จุดมุ่งหมาย
1. มีคุณธรรม จริยธรรมและค่านิยมที่พึงประสงค์ เห็นคุณค่าของตนเอง มีวินัยและปฏิบัติตนตามหลักธรรมของพระพุทธศาสนา หรือศาสนาที่ตนนับถือ ยึดหลักปรัชญาของเศรษฐกิจพอเพียง
2. มีความรู้อันเป็นสากลและมีความสามารถในการสื่อสาร การคิด การแก้ปัญหา
การใช้เทคโนโลยีและมีทักษะชีวิต
3. มีสุขภาพกายและสุขภาพจิตที่ดี มีสุขนิสัยและรักการออกกำลังกาย
4. มีความรักชาติ มีจิตสำนึกในความเป็นพลเมืองไทยและพลโลก ยึดมั่นในวิถีชีวิต
และการปกครองในระบอบประชาธิปไตยอันมีพระมหากษัตริย์ทรงเป็นประมุข
5. มีจิตสำนึกในการอนุรักษ์วัฒนธรรมและภูมิปัญญาไทย การอนุรักษ์และพัฒนาสิ่งแวดล้อม มีจิตสาธารณะที่มุ่งทำประโยชน์และสร้างสิ่งที่ดีงามในสังคมอย่างมีความสุข
สมรรถนะสำคัญของผู้เรียน
1. ความสามารถในการสื่อสาร
2. ความสามารถในการคิด
3. ความสามารถในการแก้ปัญหา
4. ความสามารถในการใช้ทักษะชีวิต
5. ความสามารถในการใช้เทคโนโลยี
คุณลักษณะอันพึงประสงค์
1. รักชาติ ศาสน์ กษัตริย์
2. ซื่อสัตย์ สุจริต
3. มีวินัย
4. ใฝ่เรียนรู้
5. อยู่อย่างพอเพียง
6. มุ่งมั่นในการทำงาน
7. รักความเป็นไทย
8. มีจิตสาธารณะ
สาระการเรียนรู้ 8 กลุ่มสาระการเรียนรู้
1. ภาษาไทย
2. คณิตศาสตร์
3. วิทยาศาสตร์
4. สังคมศึกษา ศาสนาและวัฒนธรรม
5. สุขศึกษาและพลศึกษา
6. ศิลปะ
7. การงานอาชีพและเทคโนโลยี
8. ภาษาต่างประเทศ
กิจกรรมพัฒนาผู้เรียน
1. กิจกรรมแนะแนว
2. กิจกรรมนักเรียน
3. กิจกรรมเพื่อสังคมและสาธารณประโยชน์
กลุ่มสาระการเรียนรู้ศิลปะ
กลุ่มสาระการเรียนรู้ศิลปะเป็นกลุ่มที่ช่วยพัฒนาให้ผู้เรียนมีความคิดริเริ่มสร้างสรรค์
มีจินตนาการทางศิลปะ ชื่นชมความงาม มีสุนทรียภาพ ความมีคุณค่า ซึ่งมีผลต่อคุณภาพชีวิตมนุษย์ กิจกรรมทางศิลปะช่วยพัฒนาผู้เรียนทั้งด้านร่างกาย จิตใจ สติปัญญา อารมณ์ สังคม ตลอดจน
การนำไปสู่การพัฒนาสิ่งแวดล้อม ส่งเสริมให้ผู้เรียนมีความเชื่อมั่นในตนเอง อันเป็นพื้นฐาน
ในการศึกษาต่อหรือประกอบอาชีพได้
กลุ่มสาระการเรียนรู้ศิลปะมุ่งพัฒนาให้ผู้เรียนเกิดความรู้ความเข้าใจ มีทักษะวิธีการ
ทางศิลปะ เกิดความซาบซึ้งในคุณค่าของศิลปะ เปิดโอกาสให้ผู้เรียนแสดงออกอย่างอิสระ ในศิลปะแขนงต่าง ๆ ประกอบด้วยสาระสำคัญ คือ
ทัศนศิลป์ มีความรู้ความเข้าใจองค์ประกอบศิลป์ ทัศนธาตุ สร้างและนำเสนอผลงาน
ทางทัศนศิลป์จากจินตนาการ โดยสามารถใช้อุปกรณ์ที่เหมาะสม รวมทั้งสามารถใช้เทคนิค วิธีการของศิลปินในการสร้างงานได้อย่างมีประสิทธิภาพ วิเคราะห์ วิพากษ์ วิจารณ์คุณค่างานทัศนศิลป์ เข้าใจความสัมพันธ์ระห่างทัศนศิลป์ ประวัติศาสตร์ และวัฒนธรรม เห็นคุณค่างานศิลปะที่เป็นมรดกทางวัฒนธรรม ภูมิปัญญาท้องถิ่น ภูมิปัญญาไทยและสากล ชื่นชม และประยุกต์ใช้
ในชีวิตประจำวัน
ดนตรี มีความรู้ความเข้าใจองค์ประกอบดนตรี แสดงออกทางดนตรีอย่างสร้างสรรค์ วิเคราะห์ วิพากษ์ วิจารณ์คุณค่าดนตรี ถ่ายทอดความรู้สึกทางดนตรีอย่างอิสระ ชื่นชม
และประยุกต์ใช้ในชีวิตประจำวัน เข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างดนตรี ประวัติศาสตร์ และวัฒนธรรม เห็นคุณค่าคนตรีที่เป็นมรดกทางวัฒนธรรม ภูมิปัญญาท้องถิ่น ภูมิปัญญาไทยและสากล ร้องเพลง และเล่นดนตรีในรูปแบบต่าง ๆ แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับดนตรี แสดงความรู้สึกที่มีต่อดนตรี
ในเชิงสุนทรียะ เข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างดนตรีกับประเพณีวัฒนธรรมและเหตุการณ์
ในประวัติศาสตร์
นาฏศิลป์ มีความรู้ความเข้าใจองค์ประกอบนาฏศิลป์ แสดงออกทางนาฏศิลป์
อย่างสร้างสรรค์ ใช้ศัพท์เบื้องต้นทางนาฏศิลป์ วิเคราะห์ วิพากษ์ วิจารณ์คุณค่านาฏศิลป์ ถ่ายทอดความรู้สึก ความคิดอย่างอิสระ สร้างสรรค์การเคลื่อนไหวในรูปแบบต่าง ๆ ประยุกต์ใช้นาฏศิลป์
ในชีวิตประจำวัน เข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างนาฏศิลป์กับประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม เห็นคุณค่า
ของนาฏศิลป์ที่เป็นมรดก ทางวัฒนธรรม ภูมิปัญญาท้องถิ่น ภูมิปัญญาไทยและสากล
วิสัยทัศน์ พันธกิจ และเป้าประสงค์กลุ่มสาระการเรียนรู้ศิลปะ
วิสัยทัศน์ (VISION)
ภายในปี 2555 กลุ่มสาระการเรียนรู้ศิลปะ มุ่งเน้นให้ผู้เรียนมีความคิดริเริ่มสร้างสรรค์
และสุนทรียภาพ เห็นคุณค่าของศิลปะที่เป็นมรดกไทย ควบคู่องค์ความรู้สากล
พันธกิจ (MISSION)
1. จัดกิจกรรมการเรียนรู้ตามเจตนารมณ์ของหลักสูตร เพื่อพัฒนาผู้เรียนสู่ความเป็นเลิศ
โดยคำนึงถึงความแตกต่างระหว่างบุคคล และยึดผู้เรียนเป็นสำคัญ
2. พัฒนาผู้เรียนให้เกิดความรู้ ความเข้าใจ มีทักษะ และเจตคติที่ดีต่อศิลปะ
3. ใช้รูปแบบ วิธีสอน เทคนิคการสอน สื่อการเรียนรู้และกระบวนการวัดและประเมินผล
ที่หลากหลาย
4. สอดแทรกคุณธรรม จริยธรรม คุณลักษณะอันพึงประสงค์ และปรัชญาเศรษฐกิจ
พอเพียงในการจัดการเรียนรู้
5. พัฒนาศักยภาพของบุคลากรในกลุ่มสาระการเรียนรู้ตามแนวทางการปฏิรูปการศึกษา
เป้าประสงค์ (GOAL)
1. ผู้เรียนมีการพัฒนาตามศักยภาพของแต่ละบุคคล
2. ผู้เรียนมีความรู้ ทักษะ และเจตคติที่ดีต่อศิลปะ
3. ผู้เรียนมีสุนทรียภาพและชื่นชมศิลปะ
4. ผู้เรียนมีคุณภาพ จริยธรรม และคุณลักษณะอันพึงประสงค์
5. ผู้เรียนมีความรักและภาคภูมิใจในความเป็นไทย
6. ผู้เรียนเรียนรู้ความเปลี่ยนแปลงของสังคมโลก
7. ผู้เรียนเป็นคนเก่ง คนดีและมีความสุข
สาระและมาตรฐานการเรียนรู้
สาระที่ 1 ทัศนศิลป์
มาตรฐาน ศ 1.1 สร้างสรรค์งานทัศนศิลป์ตามจินตนาการ และความคิดสร้างสรรค์ วิเคราะห์ วิพากษ์ วิจารณ์คุณค่างานทัศนศิลป์ ถ่ายทอดความรู้สึก ความคิดต่องานศิลปะอย่างอิสระ ชื่นชม และประยุกต์ใช้
ในชีวิตประจำวัน
มาตรฐาน ศ 1.2 เข้าใจความสัมพันธ์ระห่างทัศนศิลป์ ประวัติศาสตร์ และวัฒนธรรม
เห็นคุณค่างานทัศนศิลป์ที่เป็นมรดกทางวัฒนธรรม ภูมิปัญญาท้องถิ่น
ภูมิปัญญาไทยและสากล
สาระที่ 2 ดนตรี
มาตรฐาน ศ 2.1 เข้าใจและแสดงออกทางดนตรีอย่างสร้างสรรค์ วิเคราะห์ วิพากษ์ วิจารณ์คุณค่าดนตรี ถ่ายทอดความรู้สึก ความคิดต่อดนตรีอย่างอิสระ ชื่นชม
และประยุกต์ใช้ในชีวิตประจำวัน
มาตรฐาน ศ 2.2 เข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างดนตรี ประวัติศาสตร์ และวัฒนธรรม
เห็นคุณค่าของดนตรีที่เป็นมรดกทางวัฒนธรรม ภูมิปัญญาท้องถิ่น
ภูมิปัญญาไทยและสากล
สาระที่ 3 นาฏศิลป์
มาตรฐาน ศ 3.1 เข้าใจและแสดงออกทางนาฏศิลป์อย่างสร้างสรรค์ วิเคราะห์ วิพากษ์ วิจารณ์คุณค่านาฏศิลป์ ถ่ายทอดความรู้สึก ความคิดอย่างอิสระ ชื่นชม และประยุกต์ใช้ในชีวิตประจำวัน
มาตรฐาน ศ 3.2 เข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างนาฏศิลป์ ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม
เห็นคุณค่าของนาฏศิลป์ที่เป็นมรดกทางวัฒนธรรม ภูมิปัญญาท้องถิ่น
ภูมิปัญญาไทยและสากล
คุณภาพผู้เรียน
จบชั้นมัธยมศึกษาปีที่ 3
รู้และเข้าใจเรื่องทัศนธาตุ และหลักการออกแบบและเทคนิคที่หลากหลายในการสร้างงานทัศนศิลป์ 2 มิติ และ 3 มิติ เพื่อสื่อความหมายและเรื่องราวต่าง ๆ ได้อย่างมีคุณภาพ วิเคราะห์ รูปแบบ เนื้อหา และประเมินคุณค่างานทัศนศิลป์ของตนเองและผู้อื่น สามารถเลือกงานทัศนศิลป์ โดยใช้เกณฑ์ที่กำหนดขึ้นอย่างเหมาะสม สามารถออกแบบรูปภาพ สัญลักษณ์ กราฟิก ในการนำเสนอข้อมูลและมีความรู้ ทักษะที่จำเป็นด้านอาชีพที่เกี่ยวข้องกันกับงานทัศนศิลป์
รู้และเข้าใจการเปลี่ยนแปลงและพัฒนาการของงานทัศนศิลป์ของชาติและท้องถิ่นแต่ละยุคสมัย เห็นคุณค่างานทัศนศิลป์ที่สะท้องวัฒนธรรมและสามารถเปรียบเทียบงานทัศนศิลป์ที่มาจากยุคสมัยและวัฒนธรรมต่างๆ
รู้และเข้าใจถึงความแตกต่างทางด้านเสียง องค์ประกอบ อารมณ์ ความรู้สึกของบทเพลงจากวัฒนธรรมต่าง ๆ มีทักษะในการร้อง บรรเลงเครื่องดนตรีทั้งเดี่ยวและเป็นวงโดยเน้นเทคนิค
ร้องบรรเลงอย่างมีคุณภาพ มีทักษะในการสร้างสรรค์บทเพลงอย่างง่าย อ่าน เขียนโน้ตในบันไดเสียงที่มีเครื่องหมาย แปลงเสียงเบื้องต้นได้ รู้และเข้าใจถึงปัจจัยที่มีผลต่อรูปแบบของผลงาน
ทางดนตรี องค์ประกอบของผลงานด้านดนตรีกับศิลปะแขนงอื่น แสดงความคิดเห็นและบรรยายอารมณ์ ความรู้สึกที่มีต่อบทเพลง สามารถนำเสนอบทเพลงที่ชื่นชอบได้อย่างมีเหตุผล มีทักษะ
ในการประเมินคุณภาพของบทเพลงและการแสดงดนตรี รู้ถึงอาชีพต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้องกับดนตรี
และบทบาทของดนตรีในธุรกิจบันเทิง เข้าใจถึงอิทธิพลที่มีต่อบุคคลและสังคม
รู้และเข้าใจที่มา ความสัมพันธ์ อิทธิพลและบทบาทของดนตรีแต่ละวัฒนธรรมในยุคสมัยต่าง ๆ วิเคราะห์ปัจจัยที่ทำให้งานดนตรีได้รับการยอมรับ
รู้และเข้าใจการใช้นาฏยศัพท์หรือศัพท์ทางการละครในการแปลความและสื่อสาร
ผ่านการแสดง รวมทั้งพัฒนารูปแบบการแสดง สามารถใช้เกณฑ์ง่าย ๆ ในการพิจารณาคุณภาพ
การแสดง วิจารณ์เปรียบเทียบงานนาฏศิลป์ โดยใช้ความรู้เรื่ององค์ปรำกอบทางนาฏศิลป์
ร่วมจัดการแสดง นำแนวคิดของการแสดงไปปรับใช้ในชีวิตประจำวัน
รู้และเข้าใจประเภทละครไทยในแต่ละยุคสมัย ปัจจัยที่มีผลต่อการเปลี่ยนแปลง
ของนาฏศิลป์ไทย นาฏศิลป์พื้นบ้าน ละครไทย และละครพื้นบ้าน เปรียบเทียบลักษณะเฉพาะ
ของการแสดงนาฏศิลป์จากวัฒนธรรมต่าง ๆ รวมทั้งสามารถออกแบบและสร้างสรรค์อุปกรณ์
เครื่องแต่งกายในการแสดงนาฏศิลป์และละคร มีความเข้าใจความสำคัญ บทบาทของนาฏศิลป์
และละครในชีวิตประจำวัน
จบชั้นมัธยมศึกษาปีที่ 6
รู้และเข้าใจเกี่ยวกับทัศนธาตุและหลักการออกแบบในการสื่อความหมาย สามารถใช้ศัพท์ทางทัศนศิลป์ อธิบายจุดประสงค์และเนื้อหาของงานทัศนศิลป์ มีทักษะและเทคนิคในการใช้วัสดุ อุปกรณ์ และกระบวนการที่สูงขึ้นในการสร้างงานทัศนศิลป์ วิเคราะห์เนื้อหาและแนวคิด เทคนิควิธีการ การแสดงออกของศิลปินทั้งไทยและสากล ตลอดจนการใช้เทคโนโลยีต่าง ๆ ในการออกแบบสร้างสรรค์งานที่เหมาะสมกับโอกาส สถานที่ รวมทั้งแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสภาพสังคมด้วยภาพล้อเลียนหรือการ์ตูน ตลอดจนประเมินและวิจารณ์คุณค่างานทัศนศิลป์
ด้วยหลักทฤษฎีวิจารณ์ศิลปะ
วิเคราะห์เปรียบเทียบงานทัศนศิลป์ในรูปแบบตะวันออกและรูปแบบตะวันตก
เข้าใจอิทธิพลของมรดกทางวัฒนธรรม ภูมิปัญญาระหว่างประเทศที่มีผลต่อการสร้างสรรค์
งานทัศนศิลป์ในสังคม
รู้และเข้าใจรูปแบบบทเพลงและวงดนตรีแต่ละประเภท และจำแนกรูปแบบของวงดนตรีทั้งไทยและสากล เข้าใจอิทธิพลของวัฒนธรรมต่อการสร้างสรรค์ดนตรี เปรียบเทียบอารมณ์
และความรู้สึกที่ได้รับจากดนตรีที่มาจากวัฒนธรรมต่างกัน อ่าน เขียนโน้ตดนตรีไทยและสากล
ในอัตราจังหวะต่าง ๆ มีทักษะในการร้องเพลงหรือเล่นดนตรีเดี่ยวและรวมวงโดยเน้นเทคนิค
การแสดงออกและคุณภาพของการแสดง สร้างเกณฑ์สำหรับประเมินคุณภาพการประพันธ์
การเล่นดนตรีของตนเองและผู้อื่นได้อย่างเหมาะสม สามารถนำดนตรีไปประยุกต์ใช้ในงานอื่น ๆ
วิเคราะห์ เปรียบเทียบรูปแบบ ลักษณะเด่นของดนตรีไทยและสากลในวัฒนธรรมต่าง ๆ เข้าใจบทบาทของดนตรีที่สะท้อนแนวความคิดและค่านิยมของคนในสังคม สถานะทางสังคม
ของนักดนตรีในวัฒนธรรมต่าง ๆ สร้างแนวทางและมีส่วนร่วมในการส่งเสริมและอนุรักษ์ดนตรี
มีทักษะในการแสดงหลากหลายรูปแบบ มีความคิดริเริ่มในการแสดงนาฏศิลป์เป็นคู่
และเป็นหมู่ สร้างสรรค์ละครสั้นในรูปแบบที่ชื่นชอบ สามารถวิเคราะห์แก่นของการแสดงนาฏศิลป์และละครที่ต้องการสื่อความหมายในการแสดง อิทธิพลของเครื่องแต่งกาย แสง สี เสียง ฉาก อุปกรณ์ และสถานที่ที่มีผลต่อการแสดง วิจารณ์การแสดงนาฏศิลป์และละคร พัฒนา
และใช้เกณฑ์การประเมินในการประเมินการแสดง และสามารถวิเคราะห์ท่าทางการเคลื่อนไหว
ของผู้คนในชีวิตประจำวัน และนำมาประยุกต์ใช้ในการแสดง
เข้าใจวิวัฒนาการของนาฏศิลป์และการแสดงละครไทย และบทบาทของบุคคลสำคัญ
ในวงการนาฏศิลป์และการละครของประเทศไทยในยุคสมัยต่าง ๆ สามารถเปรียบเทียบ
การนำการแสดงไปใช้ในโอกาสต่าง ๆ และเสนอแนวคิดในการอนุรักษ์นาฏศิลป์ไทย
ตัวชี้วัดและสาระการเรียนรู้แกนกลาง
สาระที่ 1 ทัศนศิลป์
มาตรฐาน ศ 1.1 สร้างสรรค์งานทัศนศิลป์ตามจินตนาการ และความคิดสร้างสรรค์ วิเคราะห์ วิพากษ์ วิจารณ์คุณค่างานทัศนศิลป์ ถ่ายทอดความรู้สึก ความคิดต่องานศิลป์อย่างอิสระ ชื่นชม และประยุกต์ใช้
ในชีวิตประจำวัน
ชั้น |
ตัวชี้วัด |
สาระการเรียนรู้แกนกลาง |
ม. 1 |
1. บรรยายความแตกต่างและ ความคล้ายคลึงกันของงานทัศนศิลป์และสิ่งแวดล้อมโดยใช้ความรู้เรื่องทัศนธาตุ |
· ความแตกต่างและความคล้ายคลึงกันของทัศนธาตุนานทัศนศิลป์และสิ่งแวดล้อม |
2. ระบุและบรรยายหลักการออกแบบงานทัศนศิลป์ โดยเน้นความเป็นเอกภาพ ความกลมกลืนและ ความสมดุล |
· ความเป็นเอกภาพความกลมกลืนความสมดุล |
|
3. วาดภาพทัศนียภาพแสดงให้เห็นระยะไกลใกล้ เป็น 3 มิติ |
· หลักการวาดภาพแสดงทัศนียภาพ |
|
4. รวบรวมงานปั้นหรือสื่อผสมมาสร้างเป็นเรื่องราว 3 มิติ โดยเน้นความเป็นเอกภาพ ความกลมกลืนและการสื่อถึงเรื่องราวของงาน |
· เอกภาพความกลมกลืนของเรื่องราวในงานปั้นหรืองานสื่อผสม |
|
5. ออกแบบรูปภาพ สัญลักษณ์หรือกราฟิกอื่น ๆ ในการนำเสนอความคิดและข้อมูล |
· การออกแบบรูปภาพ สัญลักษณ์ หรืองานกราฟิก |
|
6. ประเมินงานทัศนศิลป์ และบรรยายถึงวิธีการปรับปรุงงานของตนเองและผู้อื่นโดยใช้เกณฑ์ที่กำหนดให้
|
· การประเมินงานทัศนศิลป์ |
|
ม.2 |
1. อภิปรายเกี่ยวกับทัศนธาตุ ในด้านรูปแบบและแนวคิดของงานทัศนศิลป์ที่เลือกมา |
· รูปแบบของทัศนธาตุและแนวคิด ในงานทัศนศิลป์ |
1. บรรยายเกี่ยวกับความเหมือน และความแตกต่างของรูปแบบการใช้วัสดุ อุปกรณ์ในงานทัศนศิลป์ของศิลปิน |
· ความเหมือนและความแตกต่างของรูปแบบการใช้วัสดุ อุปกรณ์ในงานทัศนศิลป์ของศิลปิน |
|
2. วาดภาพด้วยเทคนิคที่หลากหลาย ในกาสื่อความหมายและเรื่องราวต่าง ๆ |
· เทคนิคในการวาดภาพสื่อความหมาย |
|
3. สร้างเกณฑ์ในการประเมินและวิจารณ์งานทัศนศิลป์ |
· การประเมินและวิจารณ์ งานทัศนศิลป์ |
|
4. นำผลการวิจารณ์ไปปรับปรุงแก้ไขและพัฒนางาน |
· การพัฒนางานทัศนศิลป์ · การจัดทำแฟ้มสะสมงานทัศนศิลป์ |
|
5. วาดภาพแสดงบุคลิกลักษณ์ ของตัวละคร |
· การวาดภาพถ่ายทอดบุคลิกลักษณ์ของตัวละคร |
|
6. บรรยายวิธีการใช้งานทัศนศิลป์ในการโฆษณาเพื่อโน้มน้าวใจและนำเสนอตัวอย่างประกอบ |
· งานทัศนศิลป์ในการโฆษณา |
|
ม. 3 |
1. บรรยายสิ่งแวดล้อมและงานทัศนศิลป์ที่เลือกมา โดยใช้ความรู้เรื่องทัศนธาตุและหลักการออกแบบ |
· ทัศนธาตุ หลักการออกแบบ ในสิ่งแวดล้อม และงานทัศนศิลป์ |
2. ระบุและบรรยายวิธีการใช้ทัศนธาตุ และหลักการออกแบบในการสร้างงานทัศนศิลป์ของตนเองให้มีคุณภาพ |
· เทคนิค วิธีการของศิลปินในการสร้างงานทัศนศิลป์ |
|
3. วิเคราะห์และบรรยายวิธีการใช้ ทัศนธาตุ และหลักการออกแบบในการสร้างงานทัศนศิลป์ของตนเองให้มีคุณภาพ |
· วิธีการใช้ทัศนธาตุและหลักการออกแบบในการสร้างงานทัศนศิลป์ |
|
4. มีทักษะในการสร้างงานทัศนศิลป์อย่างน้อย 3 ประเภท |
· การสร้างงานทัศนศิลป์ทั้งไทยและสากล |
|
ม. 3 |
5. มีทักษะในการผสมผสานวัสดุต่าง ๆ ในการสร้างงานทัศนศิลป์โดยใช้หลักการออกแบบ |
· การใช้หลักการออกแบบในการสร้างงานสื่อผสม |
6. สร้างงานทัศนศิลป์ ทั้ง 2 มิติและ 3 มิติ เพื่อถ่ายทอดประสบการณ์ และจินตนาการ |
· การสร้างงานทัศนศิลป์แบบ 2 มิติ และ 3 มิติ เพื่อถ่ายทอดประสบการณ์และจินตนาการ |
|
7. สร้างสรรค์งานทัศนศิลป์ สื่อความหมายเป็นเรื่องราว โดยประยุกต์ใช้ทัศนธาตุและหลักการออกแบบ |
· การประยุกต์ใช้ทัศนธาตุและหลักการออกแบบสร้างงานทัศนศิลป์ |
|
8. วิเคราะห์และอภิปรายรูปแบบเนื้อหาและคุณค่าในงานทัศนศิลป์ของตนเองและผู้อื่นหรือของศิลปิน |
· การวิเคราะห์รูปแบบ เนื้อหา และคุณค่าในงานทัศนศิลป์ |
|
9. สร้างสรรค์งานทัศนศิลป์เพื่อบรรยายเหตุการณ์ต่าง ๆ โดยใช้เทคนิค ที่หลากหลาย |
· การใช้เทคนิค วิธีการที่หลากหลายสร้างงานทัศนศิลป์เพื่อสื่อความหมาย |
|
10.ระบุอาชีพที่เกี่ยวข้องกับงานทัศนศิลป์และทักษะที่จำเป็นในการประกอบอาชีพนั้น ๆ |
· การประกอบอาชีพทางทัศนศิลป์ |
|
11.เลือกงานทัศนศิลป์โดยใช้เกณฑ์ ที่กำหนดขึ้นอย่างเหมาะสม และนำไปจัดนิทรรศการ |
· การจัดนิทรรศการ |
|
ม. 4 - 6 |
1. วิเคราะห์การใช้ทัศนธาตุ และ หลักการออกแบบในรูปแบบต่าง ๆ |
· ทัศนธาตุและหลักการออกแบบ |
2. บรรยายจุดประสงค์และเนื้อหาของ งานทัศนศิลป์ โดยศัพท์ทางทัศนศิลป์ |
· ศัพท์ทางทัศนศิลป์ |
|
ม. 4 - 6 |
3. มีทักษะและเทคนิคในการใช้วัสดุ อุปกรณ์ และกรบวนการที่สูงขึ้นในการสร้างงานทัศนศิลป์ |
· เทคนิค วัสดุ อุปกรณ์ กระบวนการ ในการสร้างงานทัศนศิลป์ |
4. สร้างสรรค์งานทัศนศิลป์ด้วยเทคโนโลยีต่าง ๆ โดยเน้นหลักการออกแบบและการจัดองค์ประกอบศิลป์ |
· หลักการออกแบบและการจัดองค์ประกอบศิลป์ด้วยเทคโนโลยี |
|
5. ออกแบบงานทัศนศิลป์ได้เหมาะกับโอกาสและสถานที่ |
· การออกแบบงานทัศนศิลป์ |
|
6. วิเคราะห์และอธิบายจุดมุ่งหมาย ของศิลปินในการเลือกใช้วัสดุอุปกรณ์ เทคนิค และเนื้อหาเพื่อสร้างสรรค์งานทัศนศิลป์ |
· จุดมุ่งหมายของศิลปินในการเลือกใช้ วัสดุ อุปกรณ์ เทคนิค และเนื้อหาในการสร้างงานทัศนศิลป์ |
|
7. ประเมินและวิจารณ์งานทัศนศิลป์ โดยใช้ทฤษฎีการวิจารณ์ศิลปะ |
· ทฤษฎีการวิจารณ์ศิลปะ |
|
8. จัดกลุ่มงานทัศนศิลป์เพื่อสะท้อนพัฒนาการและความก้าวหน้าของตนเอง |
· การจัดทำแฟ้มสะสมงานทัศนศิลป์ |
|
9. สร้างสรรค์งานทัศนศิลป์ไทย สากล โดยศึกษาจากแนวคิดและวิธีการ สร้างงานของศิลปินที่ตนเองชอบ |
· การสร้างงานทัศนศิลป์จากแนวคิดและวิธีการของศิลปิน |
|
10.วาดภาพระบายสีเป็นภาพล้อเลียนหรือภาพการ์ตูนเพื่อแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสภาพสังคมในปัจจุบัน |
· การวาดภาพล้อเลียนหรือภาพการ์ตูน |
สาระที่ 1 ทัศนศิลป์
มาตรฐาน ศ 1.2 เข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างทัศนศิลป์ ประวัติศาสตร์ และวัฒนธรรม
เห็นคุณค่างานทัศนศิลป์ที่เป็นมรดกทางวัฒนธรรม ภูมิปัญญาท้องถิ่น
ภูมิปัญญาไทยและสากล
ชั้น |
ตัวชี้วัด |
สาระการเรียนรู้แกนกลาง |
ม. 1 |
1. ระบุและบรรยายเกี่ยวกับลักษณะ รูปแบบงานทัศนศิลป์ของชาติและ ของท้องถิ่นตนเองจากอดีต จนถึงปัจจุบัน |
· ลักษณะรูปแบบงานทัศนศิลป์ ของชาติและท้องถิ่น |
2. ระบุและเปรียบเทียบงานทัศนศิลป์ ของภาคต่าง ๆ ในประเทศไทย |
· งานทัศนศิลป์ภาคต่าง ๆ ในประเทศไทย |
|
3. เปรียบเทียบความแตกต่างของ จุดประสงค์ในการสร้างสรรค์งานทัศนศิลป์ของวัฒนธรรมไทยและสากล |
· ความแตกต่างของงานทัศนศิลป์ ในวัฒนธรรมไทยและสากล |
|
ม. 2 |
1. ระบุและบรรยายเกี่ยวกับวัฒนธรรมต่าง ๆ ที่สะท้องถึงงานทัศนศิลป์ ในปัจจุบัน |
· วัฒนธรรมที่สะท้อนในงานทัศนศิลป์ปัจจุบัน |
2. บรรยายถึงการเปลี่ยนแปลงของงานทัศนศิลป์ของไทยในแต่ละยุคสมัย โดยเน้นถึงแนวคิดและเนื้อหาของงาน |
· งานทัศนศิลป์ของไทย ในแต่ละยุคสมัย |
|
3. เปรียบเทียบแนวคิดในการออกแบบงานทัศนศิลป์ที่มาจากวัฒนธรรมไทยและสากล |
· การออแบบงานทัศนศิลป์ ในวัฒนธรรมไทยและสากล |
|
ม. 3 |
1. ศึกษาและอภิปรายเกี่ยวกับงานทัศนศิลป์ที่สะท้อนคุณค่าของวัฒนธรรม |
· งานทัศนศิลป์กับการสะท้อนคุณค่าของวัฒนธรรม |
ม. 4 - 6 |
1. วิเคราะห์และเปรียบเทียบงานทัศนศิลป์ในรูปแบบตะวันออก และรูปแบบตะวันตก |
· งานทัศนศิลป์รูปแบบตะวันออก และตะวันตก |
2. ระบุงานทัศนศิลป์ของศิลปินที่มี ชื่อเสียงและบรรยายผลตอบรับ ของสังคม |
· งานทัศนศิลป์ของศิลปินที่มีชื่อเสียง |
|
3. อภิปรายเกี่ยวกับอิทธิพล ของวัฒนธรรมระหว่างประเทศที่มีผลต่องานทัศนศิลป์ในสังคม |
· อิทธิพลของวัฒนธรรมระหว่างประเทศที่มีผลต่องานทัศนศิลป์ |
สาระที่ 2 ดนตรี
มาตรฐาน ศ 2.1 เข้าใจและแสดงออกทางดนตรีอย่างสร้างสรรค์ วิเคราะห์ วิพากษ์ วิจารณ์คุณค่าดนตรี ถ่ายทอดความรู้สึก ความคิดต่อดนตรีอย่างอิสระ ชื่นชม และประยุกต์ใช้ในชีวิตประจำวัน
ชั้น |
ตัวชี้วัด |
สาระการเรียนรู้แกนกลาง |
ม. 1 |
1. อ่าน เขียน ร้องโน้ตไทย และโน้ตสากล |
· เครื่องหมายและสัญลักษณ์ทางดนตรี - โน้ตบทเพลงไทย อัตราจังหวะ สองชั้น - โน้ตสากล ในกุญแจซอลและฟา ในบันไดเสียง C Major |
2. เปรียบเทียบเสียงร้องและเสียงของเครื่องดนตรีที่มาจากวัฒนธรรมที่ต่างกัน
|
· เสียงร้องและเสียงของเครื่องดนตรี ในบทเพลงจากวัฒนธรรมต่าง ๆ - วิธีการขับร้อง - เครื่องดนตรีที่ใช้ |
|
3. ร้องเพลงและใช้เครื่องดนตรีบรรเลงประกอบการร้องเพลงด้วยบทเพลง ที่หลากหลายรูปแบบ |
· การร้องและการบรรเลงเครื่องดนตรีประกอบการร้อง - บทเพลงพื้นบ้าน บทเพลงปลุกใจ - บทเพลงไทยเดิม - บทเพลงประสานเสียง ๒ แนว - บทเพลงรูปแบบ ABA - บทเพลงประกอบการเต้นรำ |
|
4. จัดประเภทของวงดนตรีไทยและ วงดนตรีที่มาจากวัฒนธรรมต่าง ๆ |
· วงดนตรีพื้นเมือง · วงดนตรีไทย · วงดนตรีสากล |
|
5. แสดงความคิดเห็นที่มีต่ออารมณ์ของบทเพลงที่มีความเร็วของจังหวะ และความดัง - เบาแตกต่างกัน |
· การถ่ายทอดอารมณ์ของบทเพลง - จังกวะกับอารมณ์เพลง - ความดัง - เบากับอารมณ์เพลง - ความแตกต่างของอารมณ์เพลง |
|
6. เปรียบเทียบอารมณ์ ความรู้สึก ในการฟังดนตรีแต่ละประเภท |
||
|
7. นำเสนอตัวอย่างเพลงที่ตนเอง ชื่นชอบ และอภิปรายลักษณะเด่นที่ทำให้งานนั้นน่าชื่นชม |
· การนำเสนอบทเพลงที่ตนสนใจ |
8. ใช้เกณฑ์สำหรับประเมินคุณภาพงานดนตรีหรือเพลงที่ฟัง |
· การประเมินคุณภาพของบทเพลง - คุณภาพด้านเนื้อหา - คุณภาพด้านเสียง - คุณภาพด้านองค์ประกอบดนตรี |
|
9. ใช้และบำรุงรักษาเครื่องดนตรี อย่างระมัดระวังและรับผิดชอบ |
· การใช้และบำรุงรักษาเครื่องดนตรีของตน |
|
ม. 2 |
1. เปรียบเทียบการใช้องค์ประกอบดนตรีที่มาจากวัฒนธรรมต่างกัน |
· องค์ประกอบของดนตรีจากแหล่งวัฒนธรรมต่าง ๆ |
2. อ่าน เขียนร้องโน้ตไทยและ โน้ตสากลที่มีเครื่องหมายแปลงเสียง |
· เครื่องหมายและสัญลักษณ์ทางดนตรี - โน้ตจากเพลงไทยอัตราจังหวะ สองชั้น - โน้ตสากล (เครื่องหมายแปลงเสียง) |
|
3. ระบุปัจจัยสำคัญที่มีอิทธิพล ต่อการสร้างสรรค์งานดนตรี |
· เทคนิคและการแสดงออกในการ - จินตนาการในการสร้างสรรค์ บทเพลง - การถ่ายทอดเรื่องราวความคิด ในบทเพลง |
|
4. ร้องเพลง และเล่นดนตรีเดี่ยว และรวมวง |
· เทคนิคการร้องและบรรเลงดนตรี - การร้องและบรรเลงเดี่ยว - การร้องและบรรเลงเป็นวง |
|
5. บรรยายอารมณ์ของเพลงและความรู้สึกที่มีต่อบทเพลงที่ฟัง
|
· การบรรยายอารมณ์และความรู้สึก ในบทเพลง |
|
6. ประเมิน พัฒนาการทักษะทางดนตรีของตนเอง หลังจากการฝึกปฏิบัติ |
· การประเมินความสามารถทางดนตรี - ความถูกต้องในการบรรเลง - ความแม่นยำในการอ่านเครื่องหมายและสัญลักษณ์ - การควบคุมคุณภาพเสียงในการร้องและบรรเลง |
|
7. ระบุงานอาชีพต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้องกับดนตรีและบทบาทของดนตรีในธุรกิจบันเทิง |
· อาชีพทางดนตรี · บทบาทของดนตรีในธุรกิจบันเทิง |
|
ม. 3 |
1. เปรียบเทียบองค์ประกอบที่ใช้ ในงานดนตรีและงานศิลปะอื่น |
· การเปรียบเทียบองค์ประกอบ ในงานศิลปะ - การใช้องค์ประกอบในการสร้างสรรค์งานดนตรีและศิลปะแขนงอื่น - เทคนิคที่ใช้ในการสร้างสรรค์ งานดนตรีและศิลปะแขนงอื่น |
2. ร้องเพลง เล่นดนตรีเดี่ยวและรวมวง โดยเน้นเทคนิคการร้อง การเล่น การแสดงออก และคุณภาพเสียง |
· เทคนิคและการแสดงออกในการ ขับร้องและบรรเลงดนตรีเดี่ยวและรวมวง |
|
3. แต่งเพลงสั้น ๆ จังหวะง่าย ๆ |
· อัตราจังหวะ และ · การประพันธ์เพลง ในอัตราจังหวะ และ |
|
4. อธิบายเหตุผลในการเลือกใช้องค์ประกอบดนตรีในการสร้างสรรค์ งานดนตรีของตนเอง
|
· การเลือกใช้องค์ประกอบ ในการสร้างสรรค์บทเพลง - การเลือกจังหวะเพื่อสร้างสรรค์ บทเพลง - การเรียบเรียงทำนองเพลง |
|
5. เปรียบเทียบความแตกต่างระหว่างงานดนตรีของตนเองและผู้อื่น |
· การเปรียบเทียบความแตกต่าง ของบทเพลง - สำเนียง - อัตราจังหวะ - รูปแบบบทเพลง - การประสานเสียง - เครื่องดนตรีที่บรรเลง |
|
6. อธิบายเกี่ยวกับอิทธิพลของดนตรี ที่มีต่อบุคคลและสังคม |
· อิทธิพลของดนตรี - อิทธิพลของดนตรีต่อบุคคล - อิทธิพลของดนตรีต่อสังคม |
|
7. นำเสนอหรือจัดการแสดงดนตรี ที่เหมาะสมโดยการบูรณาการกับสาระการเรียนรู้อื่นในกลุ่มศิลปะ |
· การจัดการแสดงดนตรีในวาระต่าง ๆ - การเลือกวงดนตรี - การเลือกบทเพลง - การเลือกและจัดเตรียมสถานที่ - การเตรียมบุคลากร - การเตรียมอุปกรณ์เครื่องมือ - การจัดรายการแสดง |
|
ม. 4 - 6 |
1. เปรียบเทียบรูปแบบของบทเพลงและวงดนตรีแต่ละประเภท |
· การจัดวงดนตรี - การใช้เครื่องดนตรีในวงดนตรีประเภทต่าง ๆ - บทเพลงที่บรรเลงโดยวงดนตรีประเภทต่าง ๆ |
2. จำแนกประเภทและรูปแบบ ของวงดนตรีทั้งไทยและสากล |
· ประเภทของวงดนตรี - ประเภทของวงดนตรีไทย - ประเภทของวงดนตรีสากล |
|
3. อธิบายเหตุผลที่คนต่างวัฒนธรรมสร้างสรรค์งานดนตรีแตกต่างกัน |
· ปัจจัยในการสร้างสรรค์ผลงานดนตรีในแต่ละวัฒนธรรม - ความเชื่อกับการสร้างสรรค์ งานดนตรี - ศาสนากับการสร้างสรรค์งานดนตรี - วิถีชีวิตกับการสร้างสรรค์งานดนตรี - เทคโนโลยีกับการสร้างสรรค์ งานดนตรี |
|
4. อ่าน เขียน โน้ตดนตรีไทยและสากลในอัตราจังหวะต่าง ๆ |
· เครื่องหมายและสัญลักษณ์ทางดนตรี - เครื่องหมายกำหนดอัตราจังหวะ - เครื่องหมายกำหนดบันไดเสียง · โน้ตบทเพลงไทยอัตราจังหวะ 2 ชั้น และ 3 ชั้น |
|
5. ร้องเพลง หรือเล่นดนตรีเดี่ยวและรวมวง โดยเน้นเทคนิคการแสดงออกและคุณภาพของการแสดง |
· เทคนิคและการถ่ายทอดอารมณ์เพลงด้วยการร้องบรรเลงเครื่องดนตรีเดี่ยวและรวมวง |
|
6. สร้างเกณฑ์สำหรับประเมินคุณภาพการประพันธ์และการเล่นดนตรีของตนเองและผู้อื่นได้อย่างเหมาะสม |
· เกณฑ์ในการประเมินผลงานดนตรี - คุณภาพของผลงานทางดนตรี - คุณค่าของผลงานทางดนตรี |
|
7. เปรียบเทียบอารมณ์และความรู้สึก ที่ได้รับจากงานดนตรีที่มาจากวัฒนธรรมต่างกัน |
· การถ่ายทอดอารมณ์ ความรู้สึก ของงานดนตรีจากแต่ละวัฒนธรรม |
|
8. นำดนตรีไปประยุกต์ใช้ในงานอื่น ๆ |
· ดนตรีกับการผ่อนคลาย · ดนตรีกับการพัฒนามนุษย์ · ดนตรีกับการประชาสัมพันธ์ · ดนตรีกับการบำบัดรักษา · ดนตรีกับธุรกิจ · ดนตรีกับการศึกษา |
สาระที่ 2 ดนตรี
มาตรฐาน ศ 2.2 เข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างดนตรี ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม
เห็นคุณค่าของดนตรีที่เป็นมรดกทางวัฒนธรรม ภูมิปัญญาท้องถิ่น
ภูมิปัญญาไทยและสากล
ชั้น |
ตัวชี้วัด |
สาระการเรียนรู้แกนกลาง |
ม. 1 |
1. อธิบายบทบาท ความสัมพันธ์และอิทธิพลของดนตรีที่มีต่อสังคมไทย |
· บทบาทและอิทธิพลของดนตรี - บทบาทดนตรีในสังคม - อิทธิพลของดนตรีในสังคม |
2. ระบุความหลากหลายขององค์ประกอบดนตรีในวัฒนธรรมต่างกัน |
· องค์ประกอบของดนตรีในแต่ละวัฒนธรรม |
|
ม. 2 |
1. บรรยายบทบาทและอิทธิพลของดนตรีในวัฒนธรรมของประเทศต่าง ๆ |
· ดนตรีในวัฒนธรรมต่างประเทศ - บทบาทของดนตรีในวัฒนธรรม - อิทธิพลของดนตรีในวัฒนธรรม |
2. บรรยายอิทธิพลของวัฒนธรรมและเหตุการณ์ในประวัติศาสตร์ที่มีต่อรูปแบบของดนตรีในประเทศไทย |
· เหตุการณ์ประวัติศาสตร์กับการเปลี่ยนแปลงทางดนตรีในประเทศไทย - การเปลี่ยนแปลงทางการเมืองกับ งานดนตรี - การเปลี่ยนแปลงทางเทคโนโลยี กับงานดนตรี |
|
ม.3 |
1. บรรยายวิวัฒนาการของดนตรี แต่ละยุคสมัย |
· ประวัติดนตรีไทยยุคสมัยต่าง ๆ · ประวัติดนตรีตะวันตกยุคสมัยต่าง ๆ |
2. อภิปรายลักษณะเด่นที่ทำให้งานดนตรีนั้นได้รับการยอมรับ |
· ปัจจัยที่ทำให้งานดนตรีได้รับ การยอมรับ |
|
ม. 4 - 6 |
1. วิเคราะห์รูปแบบของดนตรีไทย และดนตรีสากลในยุคสมัยต่าง ๆ |
· รูปแบบบทเพลงและวงดนตรีไทย แต่ละยุคสมัย · รูปแบบบทเพลงและวงดนตรีสากลแต่ละยุคสมัย |
2. วิเคราะห์สถานะทางสังคมของ นักดนตรีในวัฒนธรรมต่าง ๆ |
· ประวัติสังคีตกวี |
|
|
3. เปรียบเทียบลักษณะเด่นของดนตรีในวัฒนธรรมต่าง ๆ |
· ลักษณะเด่นของดนตรีในแต่ละวัฒนธรรม - เครื่องดนตรี - วงดนตรี - ภาษา เนื้อร้อง - สำเนียง - องค์ประกอบบทเพลง |
4. อธิบายบทบาทของดนตรีในการสะท้อนแนวความคิดและค่านิยม ที่เปลี่ยนไปของคนในสังคม |
· บทบาทดนตรีในการสะท้อนสังคม - ค่านิยมของสังคมในผลงานดนตรี - ความเชื่อของสังคมในงานดนตรี |
|
5. นำเสนอแนวทางในการส่งเสริมและอนุรักษ์ดนตรีในฐานะมรดกของชาติ |
· แนวทางและวิธีการในการส่งเสริมอนุรักษ์ดนตรีไทย |
สาระที่ 3 นาฏศิลป์
มาตรฐาน ศ 3.1 เข้าใจและแสดงออกทางนาฏศิลป์อย่างสร้างสรรค์ วิเคราะห์
พากษ์วิจารณ์ คุณค่านาฏศิลป์ ถ่ายทอดความรู้สึก ความคิด
อย่างอิสระ ชื่นชม และประยุกต์ใช้ในชีวิตประจำวัน
ชั้น |
ตัวชี้วัด |
สาระการเรียนรู้แกนกลาง |
ม. 1 |
1. อธิบายอิทธิพลของนักแสดงชื่อดัง ที่มีผลต่อการโน้มน้าวอารมณ์ หรือความคิดของผู้ชม |
· การปฏิบัติของผู้แสดงและผู้ชม · ประวัตินักแสดงที่ชื่นชอบ · การพัฒนารูปแบบของการแสดง · อิทธิพลของนักแสดงที่มีผลต่อพฤติกรรมของผู้ชม |
2. ใช้นาฏยศัพท์หรือศัพท์ ทางการละครในการแสดง |
· นาฏยศัพท์หรือศัพท์ทางการละคร ในการแสดง · ภาษาท่า และการตีบท · ท่าทางเคลื่อนไหวที่แสดงสื่อ ทางอารมณ์ · ระบำเบ็ดเตล็ด · รำวงมาตรฐาน |
|
3. แสดงนาฏศิลป์และละครในรูปแบบง่าย ๆ |
· รูปแบบการแสดงนาฏศิลป์ - นาฏศิลป์ - นาฏศิลป์พื้นบ้าน - นาฏศิลป์นานาชาติ |
|
4. ใช้ทักษะการทำงานเป็นกลุ่ม ในกระบวนการผลิตการแสดง |
· บทบาทและหน้าที่ของฝ่ายต่าง ๆ ในการจัดการแสดง · การสร้างสรรค์กิจกรรมการแสดง ที่สนใจ โดยแบ่งฝ่ายและหน้าที่ให้ชัดเจน
|
|
5. ใช้เกณฑ์ง่าย ๆ ที่กำหนดให้ในการพิจารณาคุณภาพการแสดงที่ชม โดยเน้นเรื่องการใช้เสียง การแสดงท่าและ การเคลื่อนไหว |
· หลักในการชมการแสดง |
|
ม. 2 |
1. อธิบายการบูรณาการศิลปะแขนง อื่น ๆ กับการแสดง |
· ศิลปะแขนงอื่น ๆ กับการแสดง - แสง สี เสียง - ฉาก - เครื่องแต่งกาย - อุปกรณ์ |
2. สร้างสรรค์การแสดงโดยใช้องค์ประกอบนาฏศิลป์และการละคร |
· หลักและวิธีการสร้างสรรค์การแสดงโดยใช้องค์ประกอบนาฏศิลป์และ การละคร |
|
3. วิเคราะห์การแสดงของตนเองและผู้อื่น โดยใช้นาฏยศัพท์หรือศัพท์ ทางการละครที่เหมาะสม |
· หลักและวิธีการวิเคราะห์การแสดง |
|
4. เสนอข้อคิดเห็นในการปรับปรุง การแสดง |
· วิธีการวิเคราะห์ วิจารณ์การแสดงนาฏศิลป์ และการละคร · รำวงมาตรฐาน |
|
5. เชื่อมโยงการเรียนรู้ระหว่างนาฏศิลป์และการละครกับสาระการเรียนรู้อื่น ๆ |
· ความสัมพันธ์ของนาฏศิลป์หรือ การละครกับสาระการเรียนรู้อื่น ๆ
|
|
ม. 3 |
1. ระบุโครงสร้างของบทละครโดยใช้ศัพท์ทางการละคร |
· องค์ประกอบของบทละคร - โครงเรื่อง - ตัวละครและการวางลักษณะนิสัยของตัวละคร - ความคิดหรือแก่นของเรื่อง - บทสนทนา |
2. ใช้นาฏยศัพท์หรือศัพท์ทางการละครที่เหมาะสม บรรยาย เปรียบเทียบการแสดงอากัปกิริยาของผู้คน ในชีวิตประจำวันและในการแสดง |
· ภาษาท่าหรือภาษาทางนาฏศิลป์ - ภาษาท่าที่มาจากธรรมชาติ - ภาษาท่าที่มาจากการประดิษฐ์ - รำวงมาตรฐาน |
|
3. มีทักษะในการใช้ความคิด ในการพัฒนารูปแบบการแสดง |
· รูปแบบการแสดง - การแสดงเป็นหมู่ - การแสดงเดี่ยว - การแสดงละคร - การแสดงเป็นชุดเป็นตอน |
|
4. มีทักษะในการแปลความและ การสื่อสารผ่านการแสดง |
· การประดิษฐ์ท่ารำและท่าทางประกอบการแสดง - ความหมาย - ความเป็นมา - ท่าทางที่ใช้ในการประดิษฐ์ท่ารำ |
|
5. วิจารณ์เปรียบเทียบงานนาฏศิลป์ที่มีความแตกต่างกัน โดยใช้ความรู้เรื่ององค์ประกอบนาฏศิลป์ |
· องค์ประกอบนาฏศิลป์ - จังหวะทำนอง - การเคลื่อนไหว - อารมณ์และความรู้สึก - ภาษาท่า นาฏยศัพท์ - รูปแบบของการแสดง - การแต่งกาย |
|
6. ร่วมจัดงานการแสดงในบทบาทหน้าที่ต่าง ๆ |
· วิธีการเลือกการแสดง - ประเภทของงาน - ขั้นตอน - ประโยชน์และคุณค่าของการแสดง |
|
7. นำเสนอแนวคิดจากเนื้อเรื่องของการแสดงที่สามารถนำไปปรับใช้ในชีวิตประจำวัน |
· ละครกับชีวิต |
|
ม. 4 - 6 |
1. มีทักษะในการแสดงหลากหลายรูปแบบ |
· รูปแบบของการแสดง - ระบำ รำ ฟ้อน - การแสดงพื้นเมืองภาคต่าง ๆ - การละครไทย - การละครสากล |
2. สร้างสรรค์ละครสั้นในรูปแบบ ที่ชื่นชอบ |
· ละครสร้างสรรค์ - ความเป็นมา - องค์ประกอบของละครสร้างสรรค์ - ละครพูด
|
|
3. ใช้ความคิดริเริ่มในการแสดงนาฏศิลป์เป็นคู่และหมู่ |
· การประดิษฐ์ท่ารำที่เป็นคู่และหมู่ - ความหมาย - ประวัติความเป็นมา - ท่าทางที่ใช้ในการประดิษฐ์ท่ารำ - เพลงที่ใช้ |
|
4. วิจารณ์การแสดงตามหลักนาฏศิลป์และการละคร |
· หลักการสร้างสรรค์และการวิจารณ์ · หลักการชมการแสดงนาฏศิลป์ และละคร |
|
5. วิเคราะห์แก่นของการแสดงนาฏศิลป์และการละครที่ต้องการ สื่อความหมายในการแสดง |
· ประวัติความเป็นมาของนาฏศิลป์ และการละคร - วิวัฒนาการ - ความงามและคุณค่า |
|
6. บรรยายและวิเคราะห์อิทธิพลของเครื่องแต่งกาย แสง สี เสียง ฉาก อุปกรณ์ และสถานที่ที่มีผลต่อการแสดง |
· เทคนิคการจัดการแสดง - แสง สี เสียง - ฉาก - อุปกรณ์ - สถานที่ - เครื่องแต่งกาย |
|
7. พัฒนาและใช้เกณฑ์การประเมิน ในการประเมินการแสดง |
· การประเมินคุณภาพของการแสดง - คุณภาพด้านการแสดง - คุณภาพองค์ประกอบการแสดง |
|
8. วิเคราะห์ท่าทาง และการเคลื่อนไหวของผู้คนในชีวิตประจำวันและนำมาประยุกต์ใช้ในการแสดง |
· การสร้างสรรค์ผลงาน - การจัดการแสดงในวันสำคัญของโรงเรียน - ชุดการแสดงประจำโรงเรียน |
สาระที่ 3 นาฏศิลป์
มาตรฐาน ศ 3.2 เข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างนาฏศิลป์ ประวัติศาสตร์ และวัฒนธรรม
เห็นคุณค่าของนาฏศิลป์ที่เป็นมรดกทางวัฒนธรรม ภูมิปัญญาท้องถิ่น ภูมิปัญญาไทยและสากล
ชั้น |
ตัวชี้วัด |
สาระการเรียนรู้แกนกลาง |
ม. 1 |
1. ระบุปัจจัยที่มีผลต่อการเปลี่ยนแปลงของนาฏศิลป์ นาฏศิลป์พื้นบ้านละครไทย และละครพื้นบ้าน |
· ปัจจัยที่มีผลต่อการเปลี่ยนแปลง ของนาฏศิลป์ นาฏศิลป์พื้นบ้านละครไทย และละครพื้นบ้าน |
2. บรรยายประเภทของละครไทยในแต่ละยุคสมัย |
· ประเภทของละครไทยในแต่ละยุคสมัย |
|
ม. 2 |
1. เปรียบเทียบลักษณะเฉพาะ ของการแสดงนาฏศิลป์จากวัฒนธรรมต่าง ๆ |
· นาฏศิลป์พื้นเมือง - ความหมาย - ที่มา - วัฒนธรรม - ลักษณะเฉพาะ |
2. ระบุหรือแสดงนาฏศิลป์ นาฏศิลป์พื้นบ้าน ละครไทย ละครพื้นบ้าน หรือมหรสพอื่น ที่เคยนิยมกันในอดีต |
· รูปแบบการแสดงประเภทต่าง ๆ - นาฏศิลป์ - นาฏศิลป์พื้นเมือง - ละครไทย - ละครพื้นบ้าน |
|
3. อธิบายอิทธิพลของวัฒนธรรมที่มีผลต่อเนื้อหาของละคร |
· การละครสมัยต่าง ๆ |
|
ม. 3 |
1. ออกแบบ และสร้างสรรค์อุปกรณ์และเครื่องแต่งกาย เพื่อแสดงนาฏศิลป์และละครที่มาจากวัฒนธรรมต่าง ๆ |
· การออกแบบ และสร้างสรรค์อุปกรณ์และเครื่องแต่งกาย เพื่อการแสดงนาฏศิลป์ |
2. อธิบายความสำคัญและบทบาทของนาฏศิลป์และการละครในชีวิตประจำวัน |
· ความสำคัญและบทบาทของนาฏศิลป์และการละครในชีวิตประจำวัน |
|
3. แสดงความคิดเห็นในการอนุรักษ์ |
· การอนุรักษ์นาฏศิลป์
|
|
ม. 4 - 6 |
1. เปรียบเทียบการนำการแสดงไปใช้ในโอกาสต่าง ๆ |
· การแสดงนาฏศิลป์ในโอกาสต่าง ๆ |
2. อภิปรายบทบาทของบุคคลสำคัญ ในวงการนาฏศิลป์และการละครของประเทศไทยในยุคสมัยต่าง ๆ |
· บุคคลสำคัญในวงการนาฏศิลป์ และการละครของไทยในยุคสมัยต่าง ๆ |
|
3. บรรยายวิวัฒนาการของนาฏศิลป์และการละครไทยตั้งแต่อดีตจนถึงปัจจุบัน |
· วิวัฒนาการของนาฏศิลป์และ การละครไทยตั้งแต่อดีตจนถึงปัจจุบัน |
|
4. นำเสนอแนวคิดในการอนุรักษ์นาฏศิลป์ไทย |
· การอนุรักษ์นาฏศิลป์ภูมิปัญญาท้องถิ่น |